охотник за разумом рейтинг кинопоиск
Охотник за разумом (2017-2019)
Регистрация >>
В голосовании могут принимать участие только зарегистрированные посетители сайта.
Вы хотите зарегистрироваться?
новое сообщение
отзывы
Тёмный мир души
Режиссер Дэвид Финчер – исследователь тёмной стороны человеческой души, мастер психологизации своих работ, которая проявляется как в его ранних фильмах – «Семь», «Игра», «Бойцовский клуб», «Комната страха», так и в более поздних проектах – фильмы «Девушка с татуировкой дракона», «Исчезнувшая», сериалы «Зодиак», «Карточный домик», «Охотники за разумом» и др. Можно даже не ставить вопрос, что объединяет эти работы, потому что Финчер неоднократно подчеркивал в своих интервью, что его больше интересует само понятие зло и то, как человек становится его частью. И, что, наверное, не менее актуально, «кем мы на самом деле являемся для своих близких; о масках, которые мы носим».
Представив новый драматический сериал «Mindhunter«, в основу которого положен сюжет о сложной и скрупулезной работе агентов ФБР в их попытке проникнуть в разум преступника, Финчер в очередной раз показал себя мастером психологического триллера. Как и в «Зодиаке», режиссер обращается к реальной истории – событиям 70-х гг., эпохе зарождения криминальной психологии. Сериал рассказывает о работе бихевиорального/поведенческого отдела (BSU) Академии ФБР в Квонтико, штат Вирджиния и посвящён работе двух агентов – Холдена Форда (Джонатан Грофф) и Билла Тенча (Холт Маккэллани) в содружестве с психиатром Венди Карр (Анна Торв) над созданием модели психологического профиля преступника.
Нельзя сказать, что в основу сериала легли только книги «Охотники за разумом» и «Портрет убийцы» следователя/психолога ФБР Джона Дугласа – реального прототипа Холдена Форда в «Mindhunter«. Были ещё материалы множества интервью с особо опасными убийцами, а за ними – сотни отчетов, научных работ и исследований, поднимающих главный вопрос, на который до сих пор нет однозначного ответа: «Преступником рождаются или становятся?» Сам автор воспоминаний, агент/профайлер Джон Дуглас – известная и неоднозначная фигура в юстиции США: он, одновременно, ярый сторонник смертной казни и противник химической кастрации преступников.
Прототип Билла Тенча из «Mindhunter» тоже известен – это Роберт Ресслер, опытный оперативник, сотрудник BSU, который впоследствии разошелся со своим коллегой Джоном Дугласом, так как боролся против применения смертной казни в США. Завершает трио персонаж доктора Венди Карр, прообразом которой стала Энн Бёрджесс, но в этом случае Финчер показывает своё, режиссерское видение её роли. Присутствие Венди в экспериментальном отделе ФБР помогает формированию нового концептуального аппарата, так, например, впервые появляется понятие «серийный убийца«.
Казалось бы, мир души, с которым нас сталкивает Финчер, мрачен и тёмен, но было бы ошибочно считать режиссера «зацикленным» на создании историй о мрачных людских судьбах, это не так. Дэвида Финчера больше волнует другое – какова природа зла, как мы трактуем его проявление, и, главное, как зло может объяснить само себя? Знаменательно, что в «Охотниках за разумом» мы почти не видим убийств, идет только их анализ – детали «всплывают» на фоне начальных титров, в диалогах, беседах, размышлениях. Вот так, сравнивая и сопоставляя, находя общее и различия, герои пытаются понять, что движет этими людьми. Раз за разом, концентрируясь на личностях убийц, их мышлении, восприятии себя и реальных фактах, следователи/профайлеры пытаются разобраться в модели их поведения и мотивации, что, в свою очередь, помогает заложить основу для разработки психологического профиля серийных убийц.
Чаще всего мир, который открывается перед нами в сериале, Финчер показывает глазами своего героя – идеалиста Холдена Форда, который, идя по грани добра и зла, сам неизбежно оказывается в ловушке: нельзя загнать в строгие рамки и схемы природу человека, её многогранность. В своих попытках разобраться в хитросплетениях разума преступника он даже схож с другим персонажем Финчера – детективом Уильямом Сомерсетом из фильма «Семь». Однако Холден Форд/ Джон Дуглас, задавая себе вопрос о природе нормы, вскоре начинает осознавать, что границы нормы крайне размыты, но тогда кому будет дано право решать, где они заканчиваются? Ведь каждый из нас, имеющий несколько отклонений от нормы, может оказаться под подозрением – не маньяк ли он?
Некоторые считают, что Дэвид Финчер недолюбливает яркие цвета. Хотя, по мнению режиссера, цвет только отвлекает, воруя у вещей форму и ценность, поэтому у Финчера очень мало излюбленных цветов. Также нельзя утверждать, что его цветовая коррекция всегда холодная, ведь она меняется в зависимости от обстоятельств, как и цвет отдельных предметов в кадре. Чаще всего режиссер обыгрывает пространство, в котором оказался каждый из персонажей, выделяя его полярными тонами – холодным или теплым, синим или желтым, но вступая на общую территорию, у героев может появиться и общее цветовое поле. Характерно, но для «Mindhunter» основным цветом в кадре стал тревожный, желтовато-зеленоватый.
Интервью с Дэвидом Финчером еще больше углубляют представление о его методе: он не идет на поводу у зрителя и не преуменьшает драматизм ситуации, ведь, по мнению режиссера, зрителю должно быть неуютно, «фильм должен оставлять шрам». Финчер старается максимально обогатить каждую деталь, каждый кадр, воспринимая сериал как длинный фильм. Его герои могут находиться в поиске, испытывать мучительные сомнения, искать корни добра и зла, сомневаться в себе или видеть в себе «ростки зла» и многое другое. Паническая атака у агента Холдена Форда в «Mindhunter» – это и есть результат столкновения со злом, которое не укладывается в привычные схемы. И такое столкновение ни для кого не проходит бесследно, его невозможно забыть, но его надо как-то пережить и найти в себе силы жить дальше!
Сериал «Охотник за разумом» (Сезон 1)
Для Дэвида Финчера саги о серийных убийцах – способ спровоцировать как острые ощущения, так и задаться экзистенциальными вопросами о нашей неспособности понять себя, друг друга или мир, в котором мы существуем. Фильм «Семь» касался опасностей мысли, можно ли победить зло, играя по его правилам. А благодаря глубокому погружению в хронику ужасных преступлений в Сан-Франциско, «Зодиак» стал ярким подтверждением того, что правда непознаваема.
Благодаря удачному сотрудничеству над сериалом «Карточный домик» от Netflix Дэвид Финчер был приглашён к работе над адаптацией книги Джона Дугласа (прототипа главного героя) и Марка Олшейкера Mind Hunter: Inside FBI’s Elite Serial Crime Unit – о рассвете криминальной психологии в ФБР. Основанный на сценарии Джо Пенхалла, сериал отлично вписывается в эту неофициальную финчеровскую трилогию о движущих мотивах преступников. И хотя «Охотник за разумом» не целиком и полностью проект американского режиссёра, его присутствие в кресле исполнительного продюсера и постановка четырёх из десяти серий задаёт настроение проекту. «Охотник за разумом» поддерживает мрачность «Зодиака», «Семь», «Карточного домика», но тон сериала всё же более обнадёживающий, с упором на то, что понимание истоков отклонения в поведении можно отыскать.
Учитывая, что действие сериала происходит в конце 1970-х, такой систематический подход к анализу преступников, которые здесь называются «последовательными убийцами» (совершившие три или более убийств), – выглядит насмешкой над старой системой правоохранительных органов, которая не особо углублялась в такие тонкости (зато в наши дни это практикуется). Тем не менее, переговорщик с террористами Холден Форд (Джонатан Грофф), вдохновлённый появлением нового типа маньяков с неочевидными мотивами (Чарльз Мэнсон, Дэвид Берковиц), начинает обдумывать, есть ли лучший способ поймать таких извергов. Но ещё больше его заботят отношения со студенткой Дебби Митфорд (Ханна Гросс), которая не похожа на всех девушек, что были у агента до неё. Их ночной просмотр «Собачьего полдня» лишь усиливает предположение Форда, что ключ к борьбе с преступностью лежит в головах преступников. Или, как позже сформулирует его напарник: «Как нам быть на шаг впереди сумасшедшего, если мы не знаем, как он мыслит?»
Впечатлённый стремлением Холдена использовать психоанализ в поимке плохих парней, к нему обращается агент ФБР по поведенческим наукам Билл Тенч (Холт МакКаллани) и предлагает турне по городам США с лекциями о текущей тактике работы с преступлениями и теориях ФБР для сотрудников правопорядка. После серии таких встреч Холден загорается идеей навестить в тюрьме серийных убийц, начиная с Эда Кемпера (Камерон Бриттон) – весёлого гиганта с пристрастием к обезглавливанию и некрофилии. Неожиданно для обоих приятный в общении Кемпер не сразу, но рассказывает агентам о подробностях своих зверств и ошарашивает их заявлением, что маньяков нужно подвергать лоботомии. Форд и Тенч понимают, что если составить портрет большинства таких же преступников, как Кемпер, то можно вывести теорию, по которой возможно выстраивание превентивных мер. Эта беседа даёт начало серии поездок по городам и весям, где к агентам иногда обращаются полицейские с просьбами помочь в раскрытии некоторых злодеяний.
Форд и Тенч – буквально конандойловский дуэт. Хладнокровный и рассудительный Билл – этакий доктор Ватсон, уравновешивающий прыткого и инициативного Холдена, которого в сериале действительно иногда называют Шерлоком. В какой-то момент к ним присоединяется доктор Венди Карр (Анна Торв), деятельная и организованная женщина со своими скелетами в шкафу. Но трио агентов, находясь в постоянном поиске «стрессоров», побуждающих маньяков убивать, имеет собственные провокаторы: у Тенча – сын-аутист, у Холдена – постепенные трудности в отношениях с девушкой, у Карр – кошка, которую она никогда не видит, но всегда кормит, как символ её тайной лесбийской жизни. Проблемы начинаются с дома – и разговоры с преступниками только подтверждает эту гипотезу.
Из повторяющихся сцен с вождением автомобилей и полётов на самолётах, закрученных в цикл дом-поездка-допрос-поездка, Дэвид Финчер (режиссёр первых и последних двух эпизодов) и его коллеги (Асиф Кападия, Тобиас Линдхольм и Эндрю Дуглас) создают мрачную атмосферу, которая тщательно продумана – от цветовой гаммы до предметов интерьера. Герои же постоянно препарируют свою деятельность (отчёты начальству, совместные обсуждения, анализ аудиозаписей бесед), потому что пытаются вывести нечто стандартизированное и идеальное.
На протяжении всего сериала трудно отличить, где именно Финчер, а где – его коллеги, – настолько цельной выглядит постановка – вроде сцен с баром, которые напоминают «Социальную сеть», или последовательных допросов, отдающих жуткой безмятежностью «Зодиака». Результат – достойный своих тематических предшественников проект, логично продолжающий предыдущие попытки автора в жанре: сбалансированная, пульсирующая от страха и пронизанная осторожным оптимизмом драма, которая ставит скрупулёзную рациональность выше современной иррациональности.
Mindhunter (Охотник за разумом). Мой отзыв на сериал
Mindhunter / Охотник за разумом (2017-. ), Netflix
Хочу рассказать вам об одной из лучших, на мой взгляд, сериальных новинок этого года. Действие происходит в 79-м году в Штатах, где молодому агенту ФБР Холдену Форду приходит в голову, что можно, так сказать, углубленно изучать поведение убийц и маньяков, а потом результаты этих исследований в будущем применять на практике для поимки новых преступников. *В то время еще даже не было привычного нам термина «серийный убийца», именно в сериале нам покажут и расскажут, как его придумали.* Поддержку своей, на тот момент кажущейся всем, кроме Холдена, совершенно ненужной и даже несколько безумной, идеи он находит у еще одного сотрудника ФБР, Билла Тенча. Позже к ним присоединяется психолог из Бостона – Вэнди Карр. Втроем они и образуют маленький отдел, изучающий поведение всяких маргинальных личностей. Форд и Тенч ездят по разным тюрьмам страны, встречаясь лицом к лицу с самыми опасными маньяками и убийцами, разговаривают с ними, пытаясь понять, что творится у тех в голове, что (или кто) толкало их на ужасные преступления.
Причин, по которым стоит смотреть сериал, несколько:
2) Потрясающие диалоги. Если вы ждете литров кровищи, смачных подробностей зверских убийств или типичные детективные расследования, то спешу вас расстроить – этого в сериале нет. Расследования будут, но небольшие, и они проходят косвенной сюжетной линией, оттеняющей основную. А основа здесь – это разговоры. Блестяще выписанные британским драматургом Джо Пенхаллом диалоги просто не оставляют зрителям шанса не влюбиться в сериал. От экрана буквально невозможно оторваться, клянусь. Казалось бы, в таком жанре «про маньяков» ожидаешь экшена или чего-то забористого. Но, поверьте, забористости, нерва и густой раскаленной атмосферы здесь вагон и маленькая тележка, хотя всего лишь сидят чуваки за столом друг напротив друга, или едут в машине, или потягивают крепенькое в баре – и просто говорят. И черт, никакого экшена уже не надо, настолько это здорово и круто.
3) Отличная актерская игра. Имена Джонатана Гроффа (Холден) и Анны Торв (Вэнди), думаю, многим знакомы. Особенно хочется выделить Гроффа – он филигранно и талантливо играет Холдена, прототипом которого, кстати, является настоящий агент ФБР Джон Дуглас. Именно его книга «Охотники за разумом» легла в основу сериала. В своей книге Дуглас как раз и описывает, как с коллегами изучал серийных убийц с точки зрения психологии. Вот так это у них и происходило, как нам показывают в сериале: они ездили в тюрьмы, беседовали с маньяками всех мастей, пытаясь понять их поведение, вычленить какие-то паттерны или их отсутствие. Грофф выдает, на мой взгляд, очень точные эмоции, отлично показывая за 10 серий глобальные внутренние изменения своего пресонажа.
Его напарника Билла Тенча играет не менее талантливый актер Холт МакКэллани. Наверняка вы видели его в какой-то из второстепенных ролей в «Бойцовском клубе», «Альфа доге», «Военном ныряльщике» или других проектах. С Гроффом у них получился замечательный экранный дуэт.
Отдельно хочется отметить Кэмерона Бриттона, который великолепно сыграл известного серийного убийцу Эда Кэмпера. Плюс, сходство с реальным прототипом у актера потрясающее, просто копия.
Сцены с Кэмпером стали для меня одними из самых интересных, а диалоги одними из самых впечатляющих во всем сериале.
5) Саундтрек. В 70-е цвели и пахли такие культовые группы и исполнители, как Led Zeppelin, Fleetwood Mac, Дэвид Боуи, Алан Парсонс и многие другие. Вот их песни очень удачно сопровождают происходящее на экране. Получите массу удовольствия.
Кстати, сериал еще до выхода в свет 1-го сезона получил продолжение, чему гип-гип-ура! Ведь там много о чем еще есть рассказать. О Чарльзе Мэнсоне, например. Уверена, что дойдут и до него во 2-м сезоне. И это, чует моя левая пятка, будет безумно интересно.
Телеканалы регулярно нас потчуют всякими кинояствами, и поэтому сериаломаньякам, вроде меня, что-то уже капитально приелось и не особо часто удивляет. Так что, если вы ищете чего-то нового, интересного и неизбитого в сериальном жанре, то «Охотники за разумом» может стать тем самым глотком свежего воздуха.
П.с. Кто начнет смотреть, умоляю, перетерпите первые 2 серии, они немного скучноваты, потому что маньяков еще нет, а есть только Холден со своими идеями и много организационно-ознакомительных моментов. Но дальше пойдет крутотень, обещаю 🙂
«Охотник за разумом. Схватка»: Рецензия Киноафиши
Жить в твоей голове: основанная на реальных событиях драма о беседах агента ФБР с серийным убийцей Тедом Банди.
По воле прокатчиков фильм No Man of God («Не божий человек») в России получил то же название, что и вышедший четыре года назад сериал Дэвида Финчера. Чтобы хоть как-то обозначить различие, к «охотнику за разумом» добавили броскую «схватку». На самом деле на творческом уровне ничего общего между фильмом и сериалом нет: над ними работали разные люди, преследовавшие разные цели. А вот сюжетная связь – пусть и весьма условная – все-таки имеется. В первом сезоне финчеровского «Охотника за разумом» действие разворачивалось в конце 1970-х годов, когда в ФБР был создан отдел поведенческого анализа, сотрудники которого интервьюировали серийных убийц и пытались превратить полученные материалы в полезную базу данных и в практическое руководство для раскрытия похожих дел.
Фильм Эмбер Роуз Сили описывает более позднюю эпоху. В середине 1980-х крошечный отдел трансформировался в Национальный центр анализа насильственных преступлений, а используемый там метод профилирования, главной задачей которого является создание психологического портрета преступника, уже получил первое признание в узких профессиональных кругах.
Билл Хагмайер (Элайджа Вуд), один из профайлеров нового центра, берется за работу с Тедом Банди (Люк Кирби) – серийным убийцей, приговоренным к смертной казни. Коллеги уверены, что Хагмайера ждет провал. Во-первых, Банди ненавидит «федералов», во-вторых, он даже после оглашения приговора отказывается признать вину. Но неожиданно преступник дает добро на личную встречу, и в ходе разговора Хагмайеру удается завоевать его симпатию. На протяжении следующих четырех лет они будут беседовать много раз, все больше сближаясь и все лучше понимая друг друга.
Охотник за разумом. Схватка
Это удивительно аскетичная картина. Первый ее час похож на театральную пьесу: запертые в маленьком темном помещении Хагмайер и Банди играют в словесный пинг-понг, обсуждая детские страхи, детективные журналы и психологию серийных убийц. Больше ничего не происходит. За кадром остаются семьи героев, мечтающие о возмездии родственники жертв, добивающиеся интервью журналисты. Лишь во второй части, когда казнь на электрическом стуле становится вопросом считаных дней, пространство фильма начинает стремительно расширяться: появляются женщина-адвокат, фанатичный телепроповедник и следователи из разных штатов, пытающиеся установить точное число убитых Банди женщин.
Сюжетная скупость – не просчет авторов, а вполне сознательный ход. Историю Теда Банди экранизировали много раз. В 2019 году режиссер Джо Берлингер выпустил сразу два громких проекта о преступнике. Первым был основанный на архивных материалах документальный сериал Netflix «Беседы с убийцей: Записи Теда Банди», а вторым – игровой фильм «Красивый, плохой, злой» с Заком Эфроном в главной роли. Перед постановщицей Эмбер Роуз Сили с самого начала стояла непростая задача. И дело не только в том, что ей нужно было снова вывести на экран персонажа, которого публика уже видела неоднократно и о котором знала почти все. Проблема тут намного шире. Режиссеры мирового кино уже который год ведут заочную дискуссию, пытаясь понять, как вообще рассказывать о серийных убийцах или, например, террористах. Как сделать так, чтобы фильмы не мифологизировали их образы и не воспевали их преступления?
Решения предлагаются разные. Квентин Тарантино в «Однажды в… Голливуде» снял альтернативную версию исторических событий, связанных с сектой Чарльза Мэнсона. Норвежский режиссер Эрик Поппе в фильме «Утойя, 22 июля» реконструировал в режиме реального времени бойню, учиненную Андерсом Брейвиком, но не назвал его по имени и не показал в кадре: все внимание зрителей оказалось направленным исключительно на жертв. No Man of God — это тоже попытка радикальной ревизии, причем даже не медийного образа конкретного преступника, а самого взгляда на него и ему подобных.
Охотник за разумом. Схватка
Тед Банди был мастером перевоплощений, невероятным в своей убедительности лжецом и харизматичной личностью. Судебный процесс сделал его звездой. Заседания транслировались на всю страну, их смотрели миллионы людей (дополнительное внимание привлекло то, что Банди сам защищал себя). У него появились фанатки, которые ночевали у зала суда, чтобы утром занять в зале место поближе к красавчику, твердившему о своей невиновности.
Картина Эмбер Роуз Сили лишает Банди всех инструментов, с помощью которых и в жизни, и на экране конструировалась его «звездность». Здесь у него нет легковерной публики, а есть один-единственный профессиональный слушатель, легко разоблачающий очевидную ложь. Вокруг нет восхищенных женщин: дама-адвокат ближе к финалу признается, что ненавидит своего подопечного. Историй жертв как таковых тоже нет, а потому Банди лишается возможности их смаковать. Наконец, нет обезоруживающей физической красоты. В отличие от коллеги Зака Эфрона, актер Люк Кирби (Ленни Брюс из «Удивительной миссис Мейзел») проделал потрясающую работу. Его Банди притягивает и отталкивает одновременно. Да, он хорош собой, но о том, что он монстр, невозможно забыть ни на секунду.
Ну и самое главное: Банди тут не главный герой. «Охотник за разумом» — это история Билла Хагмайера, хорошего человека, который по работе столкнулся с абсолютным злом, нашел его частицу в себе, признал ее и использовал в благих целях (шлейф «Властелина колец» неожиданно тянется за Элайджей Вудом даже в этом фильме). Кстати, реального Хагмайера можно увидеть в том самом документальном мини-сериале Netflix «Беседы с убийцей». Он ненадолго появляется в финальном, четвертом эпизоде и рассказывает о своих встречах с Банди.
Охотник за разумом. Схватка
Не совсем подготовленного зрителя «Охотник за разумом» может слегка сбить с толку, обманув ожидания. Это не детектив (преступник давно найден), не триллер (в кадре не произойдет ничего по-настоящему жуткого) и не судебная драма (приговор уже вынесен). Психологический портрет, над которым работал Хагмайер, тоже окажется незаконченным: похож ли Банди хоть чем-то на других серийных убийц, мы так и не узнаем. Путешествие в дебри чужого сознания оставит больше вопросов, чем ответов. Постулат будет только один: вглядываясь в бездну, сохраняй дистанцию.
«Охотник за разумом» — один из лучших сериалов в этом году. Вот как устроен его второй сезон
16 августа на Netflix состоялась премьера второго сезона «Охотника за разумом» (Mindhunter) — сериала про возникший в 70-е в ФБР отдел поведенческой психологии, изучавший серийных убийц. Первый сезон сериала, который частично снял Дэвид Финчер, запомнился в первую очередь витиеватыми и увлекательными допросами знаменитых маньяков; во втором авторы несколько сместили акценты и заметно усложнили сериал. И «Охотник за разумом» стал еще более многослойным, беспросветным и впечатляющим зрелищем. Рассказываем, как устроен второй сезон сериала — хоть и с небольшими, но спойлерами.
Второй сезон Mindhunter сложнее и интереснее первого
Беседы со знаковыми серийными убийцами эпохи в сериале остались, но они — уже не его сердцевина, как это было в первом сезоне. Это легко объяснить: в дебютном сезоне мы знакомились с героями, методами работы полуподпольного отдела поведенческой психологии, атмосферой и тоном сериала. Дэвиду Финчеру и остальной творческой группе надо было правильно расставить фигуры на шахматной доске, а заодно и придумать какой-то фирменный знак, который бы отличал «Охотника за разумом» хотя бы от того же финчеровского «Зодиака», сделанного в похожей стилистике. Они с этим блистательно справились — многим шоу понравилось именно за интервью с маньяками — но дважды акцентировать внимание на этом приеме они не стали
Во втором сезоне, который в основном посвящен громкому делу о пропавших темнокожих детях в Атланте, список по-настоящему волнующих авторов тем заметно расширился. Основную из них — публичность с широком смысле этого слова — Финчер затрагивал еще в «Исчезнувшей», но тут она выходит за привычные рамки отношений прессы с простым народом. Как поведение человека на публике, обвиненного в преступлении, может помочь ему на суде? Может ли широкая огласка ускорить расследование? Отношения между государственными структурами, заискивание перед начальством, диалог с прессой — обязательны ли они, и как этого можно избежать? На эти и другие вопросы во втором сезоне Mindhunter нет однозначного ответа, что всегда было фирменной чертой Финчера.
Маньяки — будут
Несмотря на то, что интервью с серийными убийцами во втором сезоне перестали играть главную роль, совсем отказаться от них авторы не решились. Главные герои снова заглянут в гости к великану Эду Кемперу, с которого начались интервью в первом сезоне. Раскусят вранье Дэвида «Сына Сэма» Берковица о том, что в его убийствах его направляли демонические голоса. На самом деле, Берковиц обманывал всех, привлекая к своему случаю больше внимания следователей, прессы и простых людей. Он под впечатлением от фильма «Изгоняющий дьявола» намеревался продать историю своих убийств и неплохо заработать. Но впоследствии, во многом благодаря делу Берковица, в американской юстиции появилось понятие «Закон Сына Сэма», запрещающее убийцам зарабатывать на своих историях
Также в сезоне герои поговорят Уильямом Пирсом-младшим, известным не только своими преступлениями, но и любовью к сладкому, и Элмером Уэйном Хенли, виновным по меньшей мере в 27 убийствах мальчиков-подростков. Но главный (впрочем, довольно короткий) выход второго сезона — конечно, у Чарльза Мэнсона. Как и у Тарантино в «Однажды в Голливуде» его играет Дэймон Херрима — только там его герой был помоложе. Если в первом сезоне все интервью были похожи на дуэли, то теперь они чуть потеряли в эффектности, зато более органично вписаны в ткань истории. Например, эти негодяи по-прежнему способны расшевелить (если не вывести из себя) напарников Холдена.
Дело в Атланте — одно из самых неоднозначных в криминальной истории США
Во втором сезоне «Охотника за разумом» переплетено сразу несколько сюжетов. Главный из них разворачивается в Атланте, где с конца 70-х начинают исчезать преимущественно темнокожие подростки в возрасте 8—15 лет. Я искренне убежден, что даже представляя себе, о чем речь, невозможно не получить огромного удовольствия от второго сезона Mindhunter, настолько мастерски он сделан.
Если вы не в курсе дела Уэйна Уильямса и боитесь спойлеров — следующие пару абзацев лучше пропустить.
Эта история отлично вписывается в беспросветный тон второго сезона с его множеством секретов и многоточий. Дэвид Финчер когда-то снял великий фильм «Зодиак», известный очень напряженным повествованием и своеобразной развязкой. В эншпиле второго сезона «Охотника за разумом» проделывается похожий трюк — с одной стороны, убийца найден, но точно ли он виноват? Через ушко этой понятной темы «кондовое правосудие с уликами vs. здравый смысл» авторы просовывают ниточки других — про расизм и сегрегацию, про недостаток воспитания у детей, про городские проблемы с безопасностью, про беспринципную прессу, которая готова без разбора выплескивать на аудиторию любые жареные факты, не разбираясь в вопросе, про жажду славы и погоню за американской мечтой. Этот клубок — и есть проблемы американского общества, и в сериале он останется таким же запутанным, что и в жизни. Поэтому, если первый сезон «Охотника за разумом» местами все же давал ложную надежду на излечение, то второй категоричен: серийные маньяки — не редкие неполадки в системе, а их обязательная изнанка. Собственно, поэтому история продолжается: судя по коротким сценкам с еще одним известным серийным убийцей, до финала истории еще очень далеко.
Атланта — один из главных персонажей сериала
Многие эксперты криминалистики, которые изучали дело Уэйна Уильямса, отмечают, что оно могло произойти только в таком сложном с географической и геополитической точки зрения городе, как Атланта. Мегаполис расположен на юге, а американский юг даже сегодня (правда, уже местами) — это средоточие сегрегации и расизма. Атланта до сих пор остается индустриальным центром, раздираемый изнутри расовыми проблемами. И несмотря на прогрессивность политической повестки (в городе уже давно избираются темнокожие мэры), огромные финансовые вливания (здесь находится самый большой аэропорт мира), проблемы остаются
Такая Атланта — идеальный ландшафт для второго сезона «Охотника за разумом». Его авторы уже не просто исследуют и рассказывают про серийных убийц прошлого, а пытаются выстроить внутри своего шоу миниатюрную модель США. Разумеется, с уникального, перверсивного ракурса, сквозь пелену преступлений и отклонений общества, но все же модель довольно понятную и подробную. Образ Атланты, не только в урбанистическом, но скорее даже в человеческом смысле, во втором сезоне очаровывает и пугает. Отчаявшиеся матери, беспризорные дети, уставшие полицейские, суетливая пресса и говорливые политики — все они смешиваются друг с другом на пустынных улицах и в тусклых интерьерах города, который только со стороны кажется спокойным и привлекательным.
Второй сезон снимали три режиссера — и они круто дополняют друг друга
В открывающих второй сезон сериях Финчер как всегда предельно сух и публицистичен. Его задача — правильно и захватывающе выдать зрителю вводную информацию. А также задать тон и стиль всего сезона (самая близкая аналогия — уже упомянутый «Зодиак»). В его сериях история лишь постепенно начинает выруливать на нужную полосу, а вопросов еще больше, чем ответов.
В центральных эпизодах Эндрю Доминика преобладают чувства, а не разум: Венди находит себе подружку, Холден соглашается помочь матерям в Атланте, Билл узнает о проделках сына. В его же сериях камера впервые улетает со штатива — отточенные холодные финчеровские кадры сменяются воздушными съемками с дрона. Более мягкая и вальяжная режиссура Доминика немного разряжает атмосферу — перед большим финалом. В заключительных сериях Франклина — максимально конкретных и событийных — уже минимум авторских сюрпризов, но есть даже парочка гэгов, которые, будто забыли вырезать на постпродакшене.
Благодаря правильному выбору режиссеров, авторам сериала удалось выстроить правильную линию развития сезона. Финчеру отдали начало (в финале он бы наворотил дел), Доминику с его любовью к плавному ритму — середину, которая в первом сезоне откровенно провисала, Франклину — финал, в котором надо «просто» свести концы с концами. В итоге получилось настолько круто, что я рискну авансом назвать именно «Охотника за разумом» лучшим сериалом 2019 года.